Curso de producción musical

1 – DESCRIPCIÓN DEL CURSO

El éxito de la producción musical actual se debe en gran parte al uso y aplicación de la tecnología y su constante avance en la música electrónica, su aprendizaje se basa en la exploración y conocimiento de las diferentes herramientas, las cuales están en constante evolución. Afortunadamente, estas se encuentran hoy en día al alcance de cualquier persona, y es posible utilizarlas con conocimientos básicos que, con la práctica, hacen que se puedan desarrollar las habilidades y aptitudes necesarias para poder producir música digitalmente.

2 – OBJETIVO GENERAL

El alumno, a través de un método fácil y práctico, aprenderá las principales técnicas para la producción musical: creación de loops de batería, melodías, bajos, armonías, arreglos, grabación de audio, etc. Además, también trabajará en crear y utilizar bancos de sonido, edición, y el funcionamiento del software básico para secuenciar música (cubase y pro-tools).

3 – TEMARIO
3.1 El productor
  • Definición y tareas del productor (pre-producción, producción, y postproducción)
  • Conocimientos que debe tener un productor.
  • Capacidad psicológica
3.2 Música
  • Lenguaje musical y análisis (estructura, ritmo y armonía)
  • Audición de diferentes estilos para establecer comparaciones entre diferentes productos.
3.3 Los instrumentos musicales

Familias y características de cada una.

3.4 El sonido
  • Fundamentos del sonido
  • Acústica básica
  • Audio analógico
  • Tipo de microfonía
  • Tipo de procesadores
  • Tipo de cableado analógico
  • Tipos de señales
  • Mezcladores analógicos
  • Uso y aplicaciones de los mezcladores
  • Enrutamiento de señal
  • Uso de compresores, gatas y maximizadores
  • Uso y aplicaciones de ecualizadores analógicos
  • Moldeajors de señal
  • Uso y aplicaciones de reverbs y delays
  • Marcas, modelos y aplicaciones
  • Fundamentos de audio digital
  • Cableado y conexionado de audio digital
  • Formatos de audio digital
  • Mezcladoras digitales
  • Configuración de un sistema digital
  • Sincronía digital
  • Marcas, modelos y aplicaciones de los equipos digitales
3.5 MIDI
  • Introducción al MIDI (definición, historia, funcionamiento, conexionado)
  • Tipos de mensajes MIDI
  • Cableado MIDI
  • Configuraciones y enrutamiento MIDI
  • Controladoras y sintetizadoras
3.6 Secuenciadores
Pro-tools:
  • Descripción general del sistema
  • Tipos de sistemas
  • Sesiones y tipo de canales
  • Ventanas Edit
  • Ventanas Mix
  • Herramientas de trabajo
  • Módulos de edición
  • Ejercicios de edición y mandos
  • Configuración y enrutamiento de señales
  • MIDI al protools
  • Modos de grabación
  • Tracking
  • Automatización
  • Presets y optimizaciones
  • Bouncing
  • Mezcla en protools
  • Masterización en protools
Cubase:
  • Descripción del cubase
  • Configuración MIDI en cubase
  • Configuración de interfaces de audio
  • Ventana Edit
  • Ventana Mix
  • Herramientas
  • Grabación y edición MIDI
  • Automatizaciones
  • Mezcla en Cubase
  • Partituras en Cubase
  • Masterización
3.7 Plug-ins e instrumentos virtuales
4 – Prácticas
  • Producción de cuñas publicitarias
  • Producción de indicativos radiofónicos
  • Producción de temas musicales. Estilos
PROFESORADO

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